Foto de Luis Orlando Garzón Piñeros Colombia

¿Te gusta este artista?

Hazte seguidor y sé el primero en enterarte de su próxima publicación

Biografía

LUIS ORLANDO GARZON PIÑEROS \"GALOPINT\", artista Colombiano, nacido en Guayatá (Boyacá), abogado de profesión y artista por necesidad espiritual, que desde joven ha estudiado por su cuenta y cultivado las artes plásticas (pintura y escultura) y la poesía como hobby . Después de su pensión de jubilación como Fiscal Seccional en enero del año 2002, se ha dedicado por completo a estudiar y realizar sus abundantes y novedosas obras.
Envío gratis

¿Qué medidas de seguridad toma Artelista?

  • Perfiles de artistas verificados Artista verificado
  • Artelista recoge la obra en el taller del artista tras validar que todo está correcto y la lleva directamente a tu casa. Aseguramos la obra durante el envío con Allianz Seguros™
  • Una plataforma segura: El artista no recibe el dinero hasta que nos confirmas que todo está bien
  • Si al recibir el cuadro no te convence, pasamos a recogerlo gratis y te devolvemos el dinero
  • Obras con certificado de autenticidad
  • Atención telefónica

¿Cómo pago?

  • Los pagos se realizan por internet, a través del sistema seguro de Artelista. Haz clic en el botón "Añadir a la cesta" y selecciona la forma de pago que prefieras: Tarjeta de crédito/débito, PayPal o transferencia bancaria.
  • Gastos de envío cubiertos por Artelista
¡Mira todo lo que te ofrecemos!
31.50 x 31.50 in
Pintura
59.06 x 31.10 in
Pintura
47.24 x 31.50 in
Pintura
39.37 x 27.56 in
Pintura
393.70 x 31.50 in
Pintura
393.70 x 31.50 in
Pintura
39.37 x 31.50 in
Pintura
39.37 x 31.50 in
Pintura
39.37 x 31.50 in
Otros
Ver todas las obras

También podría interesarte...

Deja un comentario o haz una crítica

Comentarios

LUIS ORLANDO GARZON PIÑEROS \"GALOPINT\", artista Colombiano, nacido en Guayatá (Boyacá), abogado de profesión y artista por necesidad espiritual, que desde joven ha estudiado por su cuenta y cultivado las artes plásticas (pintura y escultura) y la poesía como hobby . Después de su pensión de jubilación como Fiscal Seccional en enero del año 2002, se ha dedicado por completo a estudiar y realizar sus abundantes y novedosas obras.
En esta última fase de su vida ha hecho un diplomado en artes plásticas, pintura, diseño grafico y escultura, en la Universidad Santo Tomás de Tunja , y un curso de pintura al óleo en la Escuela de Artes plásticas de Culturama, en Duitama , ciudad donde reside desde hace doce años.
EXPOSICIONES:
Desde l972 y como autodidacta participó en el Primer concurso de Pintura para empleados Oficiales, coordinado por el maestro DAVID MANZUR y patrocinado por la División de Bienestar Social del Departamento Administrativo del servicio civil en Bogotá, y en el XXIII Salón Nacional de Artistas, organizado por la Sección de Artes plásticas del Instituto Colombiano de Cultura, en ese mismo año. En l973, participó en el segundo Salón Nacional de pintura y dibujo de empleados oficiales, organizado por el Departamento Administrativo del Servicio Civil, en Bogotá.-
Desde que inició su carrera pictórica y resumiendo, ha participado en un total de 29 exposiciones colectivas y ha hecho 15 exposiciones individuales , Garagoa, Tunja, Duitama, Paipa y Sogamoso en el Departamento de Boyacá, y en la ciudad de Bogotá.-
Hace seis años se vinculó al movimiento pictórico de ?El Esencialismo? que lideran en Argentina los Maestros Pintores HERIBERTO ZORRILLA, HELENA DISTÉFANO, MÓNICA MEDINA Y ALICIA VALDIVIA ( entre otros) y su pintura, antes de corte figurativo, con dicha filosofía artística, han evolucionado hacia el surrealismo y la abstracción con resultados positivos de colorido y originalidad.
Su obra hoy se aprecia en el portal de Internet WWW.Artelista.com. Con el nombre completo del autor y la anotación pintor colombiano y en facebook.







RECONOCIMIENTOS:
1º.- Ganador del primer puesto en pintura, en el Primer Concurso Nacional de Artes Plásticas organizado por la Procuraduría General de la Nación, para empleados de esa Institución, en Bogotá en l993.-
2º.En el año 2006 fue Ganador de la Primera Mención de Honor en Diseño ?POP ART?, en exposición realizada en la Universidad Santo Tomás de Tunja, al finalizar el Diplomado en Bellas Artes, Diseño y Artes Aplicadas .
3.- En esa oportunidad obtuvo además :Primera Mención de Honor a la dedicación y al trabajo en laboratorio artístico, y,
4.-También la Tercera Mención de Honor en Escultura.
Actualmente pertenece al Grupo de Artistas Plásticos Independientes adscrita a Corpoarte de Duitama y lidera en el TALLER DE INVESTIGACIÓN PLÁSTICA de su propiedad, el movimiento de \"El esencialismo\" en Colombia como multiplicador de esa filosofía de las artes plásticas de Argentina, de la cual son creadores los maestros Heriberto Zorrilla y Helena Distéfano.
Tiene su taller estudio en Duitama (Boyacá).

CONCEPTOS SOBRE SU OBRA
\"La pintura es sin lugar a dudas el lenguaje más importante para la comprensión de la evolución estética y conceptual del arte en cada uno de uno sus momentos, y aun hoy, después de ese auge anárquico del dadaísmo, el ready made y demás movimientos que procuraron implantar la desobjetualización del quehacer artístico, continua vigente y con muchas cosas que decir, lo que pasa es que ya no lo hace como antes.
En Boyacá, el oficio pictórico continúa siendo el eje fundamental para la comprensión del hecho artístico por parte del público, y los artistas siguen creyendo en el manejo de la materia sobre la superficie bidimensional como posibilidad discursiva, como medio de expresión.
Duitama, una de las ciudades más importantes a nivel artístico en el Departamento, se ha caracterizado por acoger a artistas de toda índole, entre ellos, los pintores duitamenses se han destacado en el panorama boyacense por el amor al oficio , la calidad y el compromiso con este lenguaje bidimensional.
ORLANDO GARZÓN \"GALOPÍN\", es uno de los ejemplos de lo dicho, abogado de profesión pero pintor por necesidad espiritual, presenta una serie de cuadros producto de los dos últimos años, en los cuales se devela el misticismo con que aborda el oficio, la entrega y pasión con que se atreve a experimentar, a continuar en la búsqueda de soluciones espaciales y formales a nivel bidimensional.
Su trabajo demuestra que la pintura de caballete no ha muerto, que continua siendo espacio de reflexión profunda, tanto para el hacedor como para el público. Son telas en las cuales la forma, el color y la textura se conjugan poéticamente, en ocasiones agresivamente y en otras de forma armoniosa, pero siempre retando al observador a indagar, a que descubra esos mundos que solo la pintura, a través de la metáfora compositiva, es capaz de ofrecer.
La luz es otro componente activo en sus composiciones, esta aparece como eje referencial del espacio, enfatizando los sólidos que intentan abandonar sus características naturalistas fácilmente identificables en la supuesta realidad, para mutarse en \"seres biomorficos\" propios de la imaginería de los mundos posibles de Garzón.
Esta exposición es interesante porque genera preguntas, porque esculca dentro del interior, porque evoca el misterio que tanta falta hace en estos tiempos rezagados del positivismo a ultranza. Los cuadros que la componen son la demostración de que aun queda espacio para la duda, para la hipótesis, para incógnita?son un paso más en el proceso de maduración de la obra de un artista que cree en su proceso, que avanza, que no se contenta con lo descubierto, que se atreve a indagar?allí radica la riqueza de esta muestra.?
CARLOS CARREÑO.
Maestro en Bellas Artes UN.
?Mirar la obra de Luis Orlando Garzón Piñeros es hacer un recorrido armónico en donde el ojo simplemente queda inmerso en un trabajo coherente; la organicidad hace el común denominador, la exposición de color y texturas hace que sus tablas y telas descubran sensaciones al desprevenido espectador.
El punto de partida de su inspiración es la forma, inevitablemente se va acercando a la abstracción que con cierto orden, le proporciona la factura que le da su propia identidad.?
FRANCISCO TOLEDO
Maestro en Bellas Artes UN.
TESTIMONIOS DE QUE EL ESENCIALISMO SE HA HECHO REALIDAD EN COLOMBIA.
Heriberto Zorrilla comentó:
Heriberto escribió: \"Querido Luis Garzón: Ver este video ha sido un regalo para mí. Verlo en acción con el espíritu del Esencialismo con su técnica tan expresiva, tan convocadora del sentimiento. Debemos defender este espacio y es para mí una alegría ver que en Colombia un país que me ha encantado cuando he estado allí hay un artista como Ud. que vibra en el misma cuerda que nosotros. Un gran abrazo

EXPOSICIONES DE ESTE ARTISTA PLASTICO
1.-Colectiva.- XXIII Salón Nacional de artistas-Bogotá octubre-l972 organizado por la sección de Artes plásticas del Instituto Colombiano de la Cultura.
2.-Colectiva.-Primer Concurso Nacional de Pintura para empleados Oficiales ? Bogotá-Noviembre l972. Coordinado por el Maestro DAVID MANZUR .División de Bienestar Social del Departamento Administrativo del Servicio Civil.
3.-Colectiva.-Partricipación en la SEMANA CULTURAL de la Procuraduría General de la Nación. Bogotá. Octubre de l993 .
4.-Colectiva.- Segundo Concurso Nacional de pintura y dibujo para empleados Oficiales ?Bogotá- Noviembre de l973. Organizado por el Departamento Administrativo del Servicio Civil.
5.-Colectiva.- Primer Concurso Nacional de pintura de empleados de la Procuraduría General de la Nación. Bogotá- Octubre de l993.-GANADOR DEL PRIMER PREMIO EN PINTURA
6.-Colectiva.- Exposición de pintura-Universidad Libre ?Bogotá- Octubre l993.-
7.-Colectiva.- Participación en el Salón de Artistas Duitamenses -Instituto de Cultura, Turismo y Bellas artes de Duitama-?Culturama?- Enero del 2003.-GANADOR DE MENSION DE HONOR POR SU PARTICIPACION
8.-Colectiva.-Participación en ?Salón de Artistas Plásticos de Boyacá dentro de de la III Feria de Colonias por el Instituto de Cultura y Bellas Artes de Boyacá en Corferias Bogotá ?Junio año 2003.-
9.- (1ª)Exposición individual.- ?Nueva óptica en el arte Boyacense? Galería Café-Arte- Duitama ?Enero y febrero 2003.
10.-(2ª) Exposición individual.- ?Nueva óptica en el arte Boyacense? Biblioteca de Confaboy- Duitama-Abril 2003.-
11. Colectiva. Participación en la 4ª ZOCAN DE PARTAMENTAL DE ARTES PLASTICAS- Duitama - Agosto del 2003.
12-(3ª)Exposición Individual .-Casa Cultural de Boyacá- Bogotá-Noviembre ?diciembre año 2003.
13.-(4ª)Exposición individual.- en el Instituto de Cultura, Turismo y Bellas Artes de Duitama ?Culturama?-Enero del 2004.-GANADOR DE MENSION DE HONOR
14.-Coleciva .- Participación en el Salón Departamental de Artes Plásticas- Duitama .-Enero del 2004
15.-(5ª)Exposición individual.- ?La figura humana al desnudo?- Galería Café-Arte- Duitama- Febrero y marzo año 2004.-
16.-(6ª)Exposición individual.- ?La figura humana al desnudo? Hotel Zuhé de Paipa.- Abril-mayo año2004.-
17 (7ª).-Exposición Individual.- ?La figura Humana al desnudo? Casa Cultural Gustavo Rojas Pinilla? Tunja- Junio a agosto del año 2004.-
18.-(8ª) Exposición individual.- ? La figura Humana? Casa del Fundador? Tunja. Agosto del 2004
19. (9ª)-Exposición individual.- ?La figura Humana al desnudo? Galería de la Biblioteca Central de la Universidad Pedagógica y Tecnológica de Tunja.- Octubre del año 2004.-
20.-Colectiva.- Participación en la exposición colectiva En la Fundación Universitaria Juan de Castellanos ? Instituto de Investigaciones Científicas-Departamento de Artes. Tunja.-Octubre del 2004
21.- Colectiva.- ?Pinceles Boyacenses? Capilla del Cristo Sogamoso. Noviembre a diciembre 2004.-
22.- Colectiva.- Participación en la exposición de Artes Plásticas CARNAVAL PERLA DE BOYACA .Duitama Enero del 2005.-GANADOR DE MENCION DE HONOR
23.- Colectiva.- ?IX Salón Nacional de Artes Visuales? Casa de la Cultura Tomás Villamil ?Garagoa- Noviembre a Diciembre del año 2005.
24.- Colectiva.- Exposición de pintura y escultura -Galería sede principal de la Universidad Santo Tomás de Tunja, muestra del ?Diplomado en Bellas artes, diseño y artes aplicadas?.-Mayo del año 2006.
En teste evento se otorgó:
1.-Diploma Integral en Bellas Artes ,Diseño y Artes Aplicadas.
2.-GANADOR DE PRIMERA MENSION DE HONOR A LA DEDICACION Y AL TRABAJO DE LABORATORIO.
3.-GANADOR DE PRIMERA MENSION DE HONOR EN DISEÑO ?POP ART?.
4.-GANADOR DE TERCERA MENSION DE HONOR EN ESCULTURA.
25.-Colectiva.- ?X Salón Nacional de Artes Visuales? Casa de la Cultura Tomás Villamil Garagoa.- Noviembre a diciembre del año 2006-
26.- Colectiva.-VIII Zocan Departamental de Artes Plásticas- Culturama de Duitama.-Septiembre del 2007.
27.- Colectiva.- Participación en la 27 Semana Internacional de la Cultura Bolivariana y de los Países Hermanos.- Culturama Duitama.-Julio 2008.
28.-Colectiva..: Asociación de Artes Plásticas, exposición ?Sinfonía de Colores ? Galería Café ART.?Paipa.-Octubre de 2008.-
29.-(10ª)Exposición individual.- Galería Café Arte de Paipa. Diciembre del 2008.-
30- Colectiva.-Participación en el Primer Salón de Artes Plásticas de CORPOARTE en Duitama .Marzo del 2009.
31.-(11ª)Exposición individual.- Programa Maestro Invitado ?Exposición Ilusión Multicolor? Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia- U.P.T.C. Facultad de Duitama Mayo del 2009
32.-Colectiva.Participacion en la 28 Semana Internacional de la Cultura Bolivariana y de los Países Hermanos.- Culturama Duitama - julio 2009.
33.- (12ª) Exposición Individual ?El Esencialismo por excelencia? ?Fundación Universitaria Juan de Castellanos ?Tunja.- Agosto del 2009.
34.- (13ª) Exposición individual.-?El esencialismo por excelencia?, La Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia a través de su Casa Cultural Gustavo Rojas Pinilla. Tunja. Marzo 2010.-
35.-Colectiva.- Participación y Coordinador en el Segundo Salón Regional de Artes Plásticas de CORPOARTE en Duitama. Abril del 2010.
36.- Colectiva.- Participación en el Tercer Salón Regional de Artes Plásticas de CORPOARTE de Duitama.- Marzo del 2011.
37.- (14).-Exposición individual ?El esencialismo en Colombia?, Universidad Juan de Castellanos Tunja.- Agosto del 2011.
38.-Colectiva.- MENCION DE HONOR Por participar en la XXXI SEMANA DE LA CULTURA BOLIVARIANA-Culturama Duitama.- Julio 20 del 2012.
39.-Colectiva.-Participación en el XIII Concurso Departamental de Artes Plásticas ZOCAN DEL 2012.-
40.- Colectiva.- Participación en el 4º SALON DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE CORPOARTE ?Duitama, marzo del 2012.-
41.-Colectiva.- Participación en el Salón de Artistas Duitamenses 2013 en las Ferias y Fiestas de Duitama -4 al 7 de enero del 2013.-
42.- individual.-(15) Exposición permanente de 15 obras en el Centro de computación ?PAGINA WEB? la Calle 17 No. 14-40 de Duitama , de Enero del 2012 a Julio 31 del 2013 .-
43.-Colectiva.- Participación en el 5º. SALON DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE CORPOARTE DUITAMA Marzo del 2013.-
44.- Colectiva.- Exposición de obras de artistas Duitamenses en las instalaciones de la CAMARA DE COMERCIO DE DUITAMA.- Marzo del 2013.-
45.- Colectiva.-Participación en el Salón de Artistas Duitamenses 2014- 3 al 6 de enero del 2014
46.-Colectiva.-Participación en el 6º. SALON DE ARTISTAS PLÁSTICOS-CORPOARTE DUITAMA.- 13 AL 20 de abril del 2014.-
47.-Exposición individual en CULTURAMA DE DUITAMA,
48.- Colectiva.- 1ª.EXPOSICION COLECTIVA INTERNACIONAL. GALERIA LILIANA RODRIGUEZ en Buenos Aires ?Argentina- del 1º al 30 de agosto del 2014.-
En total son: 31 exposiciones colectivas y 15 exposiciones individuales y 1 exposición colectiva internacional.
MI EVOLUCION:
Desde los inicios de mi vida como pintor me atrajo la representación de la naturaleza, procurando asimilar con mis investigaciones, las técnicas de las artes plásticas, para aplicar esos conocimientos de anatomía y objetos, a mis obras. Realicé muchísimos trabajos de retrato en dibujo y luego pintura al óleo, hice una serie de pinturas de la figura humana al desnudo, además he elaborado bodegones y pintado caballos, paisajes etc., pero desde que tuve acceso a la academia al haber hecho un Diplomado en Bellas Artes, Diseño y Artes aplicadas enj la UNIVERSIDAD SANTO TOMAS DE TUNJA durante los años 2005 y 2006, mi concepto de artista ha evolucionado , todo lo anterior como representación de la naturaleza para mi, no pasó entonces a solo ser una copia de esta , ya como imitación con destreza de la fotografía, o ya mediante reproducción de fotografías de la lo existente o copia de obras de otros artistas, y esa labor representativa de la cámara fotográfica se la dejo a ésta. Con esos conocimientos y luego los planteamientos filosóficos del ?esencialismo?, mi criterio ha cambiando y surgió la libertad expresiva como la solución para dar rienda suelta a mi capacidad creativa, que no había desarrollado plenamente hasta entonces, llegando a constituir una forma o medio de desfogue, para hacer evidente en su aplicación.
Me llamó la atención que en la filosofía esencialista se concibe la obra como un hecho vital, en donde el artista esencialista no busca fuera o en los elementos de la naturaleza el motivo de su trabajo, éste surge como un resultado de su cantera interior creativa, una elaboración interior en la que no hay proyecto previo, solo una aproximación a aquella zona de misterio en que se plantean las interrogaciones humanas.
El artista esencialista en la realización de su obra , no parte de proyectos previos; concibe el cuadro como un devenir en el cual él se sitúa ( en su esencia) pretendiendo que ?el sentir? y ?el hacer?, logren una sincronía que determine la concreción de la obra, como un hecho vital, enlazando su interioridad con el mundo en que vive, ese era el terreno esperado e idealizado para poder cumplir mis propósito creativo .
Descubri que la materia prima del artista esencialista es el caos inicial ( estímulos gráficos, cromáticos o texturales etc.), que se parte de nada concreto, la acción fundante es la repetición de un acto primordial en el que se manipula, ordena y se eligen aquellos elementos esenciales que van surgiendo del hacer, para lograr que la pintura pueda convertirse en forma expresiva, única y original.
Tomando como fundamento estos postulados y como referencia la estructura de la improvisación de la ?action paiting?, o el procedimiento del hacer artístico del ?dripping? utilizados por el artista Jackson Pollock, quien le otorgó crear un valor autónomo al gesto psíquico, como ocurre en la danza y en el jazz .
MI PROPUESTA:
En mi trabajo artístico -pictórico, pretendo demostrar que teniendo los fundamentos de la composiciòn, el color y el manejo de una técnica, con el ?esencialismo? se logra la meta de producir arte , sin tomar en cuenta como fin espesífico, representar algunos elementos orgánicos de la naturaleza, las imágenes que surgen con alguna identidad o parecido a las formas naturales , aparecen expontáneamente y al azar, si se observa alguna similitud , ésta se infiere de su observación y una vez terminada la obra, se infiere entonces ,qué puede dar orìgen a un tema como es el caso de ? la ecología? que me apasiona , y al título, la mayorìa de las veces caprichoso.
Desde hace un año su pintura he evolucionado en mi trabajo, con base en el conocimiento del uso de los pinceles de caucho aportado por la Maestra Helena Distéfano, y la línea que utilizo ahora en la preparación espontánea de los cuadros , parte de la base que en fresco aplicada a la obra y se asimila más a la técnica que caracteriza al automatismo pictórico, que comparte con el esencialismo el hecho de partir del caos, del lienzo en blanco, sin proyecto previo ,continuando la evolución del hacer pictórico con lo que verte del subconsciente, hasta su terminación.
En estos términos , dejo a consideración de ustedes, este proyecto, que como lo dice el maestro Francisco Toledo, me llevará irremediablemente a la abstracción total , cuando logre madurar más mis ideas y pueda superar el dejarme arrastrar hacia el realismo y el naturalismo, que a veces aparece en la misma, expontàneamente , como reminiscencia de mi anterior forma de pintar.
Atentamente,
Luis Orlando Garzón Piñeros.

Solicitud de encargo

Rellena el siguiente formulario para encargarle una obra a este artista. Si deseas algún tipo de obra en concreto, puedes incluir tu presupuesto y dar el mayor número de detalles posible.

Métodos de pago
Devolución fácil y gratis

Devolución fácil y gratis


En el caso de que al recibir tu pedido cambies de opinión o simplemente no te convenza, dispones de un plazo de 14 días naturales sin coste de devolución para ti, a contar desde el día siguiente a la recepción del pedido, para cambiarlo o devolverlo.


Para hacer tu cambio o devolución sólo tienes que seguir estos pasos:

  • - Envíanos un email a customerservice@artelista.com y nuestro servicio de Atención al Cliente contactará contigo de 10 a 14h y de 16 a 18h (hora de España peninsular) de lunes a jueves y los viernes de 10 a 14h. Ten siempre a mano el número de pedido sobre el que quieres realizar tu consulta, será más fácil y rápido.
  • - La empresa transportista recogerá tú pedido en el lugar que nos indiques y cuando recibamos la obra te devolveremos el importe integro de tu compra.

Disfruta ahora de todo el arte en Artelista

Envío y devolución gratis

Envío gratis, rápido y seguro


En Artelista tienes a tu disposición obras de arte de artistas de todo el mundo, hasta 170 países diferentes, y no queremos que los gastos de envío te supongan un problema a la hora de disfrutar del mejor arte. El precio indicado en la obra es el precio final a pagar al final del proceso de compra, sin sorpresas. Además, para mayor tranquilidad, aseguramos las obras durante el envío con Allianz Seguros, por lo que en caso que la obra llegue dañada, nosotros nos encargaremos de gestionarlo todo.


El tiempo de entrega de las reproducciones es de 5 a 7 días laborales, mientras que el tiempo aproximado de entrega de obras originales varía en función del país de origen de la obra. Una vez el artista tiene la obra lista para el envío, tu pedido puede tardar entre 24 y 72 horas en ser entregado, pero estos tiempos pueden verse afectados por posibles gestiones en aduana si el país de origen se encuentra en un espacio común (UE, NAFTA, etc.) diferente al de tu país. Recuerda, fíjate bien en el origen de la obra antes de comprar, puedes consultar los posibles costes de importación aquí. Los envíos desde países como Argentina, Colombia o Cuba necesitan una autorización especial para la exportación, por lo que hay que tener en cuenta esto de cara al tiempo de entrega.


No hay que olvidar que se trata de obras de arte, por lo que pueden estar en una exposición. Normalmente, estas obras están marcadas como “no disponible” en la web, pero si está a la venta, tienes que tener en cuenta que el artista tiene que gestionar con la organización la devolución de la obra para poder preparar el envío de la misma.


Disfruta ahora de todo el arte en Artelista

Atención personalizada

Atención personalizada


Estamos trabajando con un producto único como lo son las obras de arte, y nuestra intención es que tú también lo sientas así, por lo que ofrecemos una atención personalizada y cercana. Estamos a tu disposición en todo momento. Si tienes cualquier inquietud sobre el artista, alguna pregunta sobre el estado de tu pedido o necesitas contactar con nosotros para informarnos de lo que sea.


Contacta con nosotros como prefieras:

  • - Envíanos un email a: customerservice@artelista.com
  • - Utiliza el chat que tienes disponible en la web

Disfruta ahora de todo el arte en Artelista

Información sobre reproducciones

En este momento no es posible realizar envíos de reproducciones fuera de España. Estamos trabajando para volver a ofrecer el servicio lo antes posible.

Disculpa las molestias